京剧的形成——
京剧是徽、汉两个剧种在北京融合以后形成的产物。其前身是清初流行于江南地区，以唱吹腔、高拨子、二黄为主的徽班。徽班流动性强，与其他剧种接触频繁，在声腔上相互渗透，广泛吸纳各家之长，并受到民间俗曲的影响，而不断丰富变化发扬光大。由此演变形成的京剧（初名乱弹、皮簧），文武兼擅，唱念做打全面，规范成熟，技艺精进，不断丰富发展，终于成为熔徽剧（徽调）、汉剧（楚调）、昆曲、秦腔、京腔等百家表演艺术于一炉的全国性戏曲剧种。
表演的程式——
京剧演员舞台上所做的动作，虽来自生活，却与生活动作的原型有很大的差别。它们是一些被京剧艺术家提炼和美化、舞蹈化和规范化了的具有一定含义的表演格式。这种相对固定的格式，谓之程式。众多的程式，使表演者和观众之间建立起十分默契的符号传递和信息交流关系。在这种符号传递过程中，演员表达了内容，又施展了自己的才艺，观众看懂了剧情，也得到了艺术欣赏的满足。
角色的行当——
依据人物的自然属性（性别、年龄）和社会属性（身份、职业），按照人物的性格特征和创作者对人物的褒贬态度，将剧中不同的人物划分成不同的类别，谓之行当。京剧的行当，总体分为生、旦、净、丑四类，每个行当又有更细密的分支。
演唱的声腔——
属于板腔体音乐，以徽调的“二黄”和汉调的“西皮”为主要声腔。有导板、慢板、原板、快三眼、二六、流水、快板、散板、摇板等各种不同节奏的板式，分别表达各种不同的情感。同时，还包含了四平调、吹腔、高拨子、南梆子、昆曲和各种民间小调，丰富多彩，有极强的表现力。
伴奏的乐器——
传统京剧乐队（俗称场面）分 “文场”和“武场”。前者有京胡、京二胡、月琴、三弦、阮、琵琶、笛、唢呐、海笛、笙等管弦乐器；后者有鼓、板、大锣、铙钹、小锣、堂鼓、星等打击乐器。
服装与化妆——
以演历史题材的传统剧目为主的京剧服装（俗称行头），风格独特，色泽鲜艳，描龙绣凤，质量考究。服式基本上依照明制，按人物身份、职业分别穿戴。各行当的化妆，均有一定的谱式，净、丑勾画各种脸谱，以示善恶褒贬；生、旦采用俊扮，但亦浓妆重抹，色彩鲜艳。